莎士比亚的传奇剧《辛白林》（1609）、《冬天的故事》（1610）和《暴风雨》（1611）都写于第三个创作时期。经历了诗歌、历史剧、喜剧和悲剧创作过程的莎士比亚，可以说已完成了对人性的深刻解剖工作，他的晚年创作生涯遂进入一个乐观、开朗和更理想化的境界。这个理想化的世界不是在现实中，而往往是在虚无缥缈的海外孤岛上。这表明莎士比亚已不再对改良现实社 会抱有幻想。他只把人文主义的理想寄托在神秘主义和未来乌托邦式的世界。这一切使莎士比亚的传奇剧朦胧奇谲，罩上一层宗教神秘启示的面纱。他的传奇剧中渗透着一种宽恕和解的主题，回响着善恶轮回、因果报应的调子。但是他的传奇剧总的说来是乐观的，浪漫气氛很浓，使人憧憬美好的未来。 莎士比亚创作《暴风雨》等传奇剧这一时期，詹姆斯一世的统治进一步暴露出专制王朝的反动本质。资产阶级、新贵族的力量更加强大。他们同王室之间的冲突也更加直接和尖锐。戏剧界出现迎合宫廷趣味的贵族流派，其作品只重情节的曲折和离奇，缺乏严肃的思想内容。面对这一更加尖锐的斗争形势，莎士比亚退居故乡的田园，从事传奇剧的写作。他写的传奇剧四部，情节相似，充满人世的悲欢离合。剧开场时，主人公遭逢种种不幸，后来由于某种偶然的原因，得到大团圆的结局。在这些作品里，对现实的黑暗还有所揭露，但不再是抗议、批判的态度，而是和解、宽容的态度。他虽没有完全失去人文主义的思想，并把希望寄托于青年一代的身上，但是剧中矛盾的解决缺乏现实的基础，每每是通过道德的感化，甚至超自然的力量，促使坏人悔改。 《暴风雨》是这一时期的代表作，约写于1611年，是莎士比亚的最后一部传奇剧，曾被一些文学评论家认为是莎士比亚的“诗的遗嘱”。其题材可能来源于威廉斯特雷奇的《书信》及西尔威斯特乔丹的《发现百慕大，或称魔鬼岛》。剧中描写米兰公爵普洛斯彼罗被他弟弟安东尼奥夺去爵位，自己带着独生女儿米兰达和魔术书流亡到了一座荒岛，在那里使用精灵，呼风唤雨。有一次，他唤来风暴，把安东尼奥、那不勒斯国王和王子所乘的船刮到荒岛上来。他凭借魔法，让恶人们受到教育，待到安东尼奥表示痛改前非后，他饶恕了安东尼奥，兄弟和解。结果他恢复了爵位，米兰达与王子结了婚，一同回到意大利去。 莎士比亚在剧中肯定了纯朴的爱情，谴责了自私的阴谋，并通过普洛斯彼罗的形象，着重肯定了理性和智慧的力量。普洛斯彼罗说：“我宁愿压伏我的愤恨而听从我的更高尚的理性；道德的行动较之仇恨的行动是可贵得多的。”他借助法术来惩罚和教育了恶人，恶人自己忏悔了，才得到宽恕，终于完成了理性的要求。一场暴风雨最后归于风平浪静。这里，莎士比亚正面宣扬了人性善良、改恶从善的思想。 传奇剧《暴风雨》在结构上恪守古典戏剧的三一律，把时间集中在一天的下午到傍晚的几个钟头之内，地点则固定在一个孤立的海岛之上。剧本各部分结合非常完美，在若干方面与假面剧相似。其中的超自然现象对剧情的展开起着关键作用。剧中描写暴风雨的段落被誉为英国文学中的最佳篇章。此剧是正剧和喜剧的结合，也是幻想与现实的结合。剧中刻画得最好的人物是凯列班与爱丽儿，前者代表人的兽性，后者代表了人的理想主义和超凡脱俗的一面。
