在影视作品中，院长最喜欢看到这样的演员——
眼中有戏，胸中藏着风。
每个角色都会改变不同的性格模样，再加上造型的变化，常常给人一种“演一出戏为了灵魂”的错觉。
你可能不记得他的名字，但当你看到他的脸时，你绝对可以脱口而出他扮演的某个角色，因为那个角色是他扮演的。
一部电影这样的演员很少，基本上，你逃不过烂片的抢劫。
导演高群书曾用一个词形容他们：“潜伏者”。
“我知道他们既有潜力，有神助，又尊重表演，在制片人眼里，他们票房号召力不够，不够帅气，不够演大片男一号。”但他们肯定是好演员。潜伏者值得最尊重。"
在电影《动物世界》中，演员曹秉昆让我再次看到了“潜伏者”的曙光。
说到曹秉昆，你一定绕不开他的代表作《潜伏》。
梳着油头说话有些结巴的情报贩子谢若琳，但嘴里却满是歪歪扭扭的真相，仅用20多个场景就给观众留下了深刻的印象。
可见，戏份数，是不是不能决定人物的魅力，想要出彩，关键就看怎么演。
这次《动物世界》里的“李俊”也是如此。
李军这个角色堪称导演韩岩为曹秉昆量身定做的。
但当他第一次设定角度时，他对另一个角色产生了兴趣，这个角色有更多的发挥空间和更强的反转。
没想到，他刚一表示兴趣，就被韩嫣的话堵住了回去：
“你可以演XXX（另一个角色），但你告诉我谁能演李军？”
好！沉重的一句话既是信任又是期待，还有一点无形的压力......
曹秉坤扛了下去。
演好一个角色并不难;但要把角色演得活生生，让观众真正感受到他是一个住在自己身边的人，难度不言而喻。
如何获得令人信服的真理？
曹秉坤做的第一件事，就是走进角色，深刻理解这个角色。
在他看来，李军是个绝对的赌徒曹炳琨演过的电视剧，在沾满了赌注之后，他的思维方式发生了变化，他什么都做、说什么都会从“赌人心态”做起。
“赌徒的心理与正常人完全不同。他的赌博成瘾会让他胡说八道，为了自己的利益说任何话。它可以把一个野心勃勃、理想主义的人变成一个非常堕落的人，把他变成行尸走肉，甚至彻底改变一个人的人性。"
回顾电影，你会发现，李军身上的所有细节都充满了这样一种另类心理。
比如当初李君去找郑凯思卖房，又苦又诱。
别说郑凯思了，连我都被他有点感动了......
但仔细看他的眼睛，带着惊慌和算计的急迫！显然，他要做的事情并不像他说的那么简单。
赌徒的心态让李军放弃了善恶观念，抛弃了亲情，成了一个充满谎言的骗子。
但是，他天生就这么坏吗？在通往渣滓的路上永不回头？
当然不是。
曹秉坤说，他不想扮演一个太“象征性”的人。就连观众看着贪婪到极点的坏人，他们都有自己的纠结、痛苦和愧疚。
这种情绪和心态的不断转变，就是曹秉昆所说的“暗流”。
他设计了一些细节来表达李军最矛盾的一面。而这些矛盾，只是让人物站了起来。
比如从郑凯思手里接过房产证后，李军走到走廊尽头，犹豫地回头。
这
他眼中的无奈、迷茫、惋惜，虽然一句话没说，却说了一千言万语。
比如上船后，面对郑凯思的愤怒和疑惑，李军弱弱地解释自己输了这么多，“该该是我赢一次的时候了。"
正常人听到这话只会觉得可笑，但李俊本人却是极其真诚的，因为他是个赌徒，一个被逼到了极致的赌徒，他只是陷入了这种荒谬的逻辑，无法自拔。
人性是如此矛盾，又是无限真实的。
曹秉坤落入角色，他不用演戏，只需要跟着自己的心去做就行了。
上船后，李军跟着郑凯思。
看似他可以正常沟通，甚至给出建议，但实际上，在长期紧张压抑的环境中，他心中的弦已经逐渐拉到了极致。
看他的手动，总是拿着钱袋：
和对面一家人打牌时，他看起来很怀疑，很害怕。
尤其是有一场戏，他刚在厕所里打完孟小胖，还气喘吁吁，突然听到郑凯思的吩咐，立刻转向郑凯思，开始沉默。
这是一个人在生死时刻最本能的表现。
因为极度的情绪紧张，他再也反应不大，只能按照自己的直觉，选择对自己最有利的第一项任务。
这些微小的细节是最难“行动”的，因为它们太真实了。
出演《动物世界》对曹秉昆来说是一种全新的体验。
他刻意让这个角色对所有人隐瞒，甚至，“把我放在人群中，你就不会认出我了。"
没有必要设计太有特色的标志性动作，而是从每一个细节上表达李军的内在特征，让观众接受他，相信他。
曹秉坤说，过去他可以凭经验演戏，但饰演李军，他不自觉地抛弃了那些经验套路，只需要认为自己是真实的。
影片的一个亮点中，李俊在玻璃房里跪下对郑凯思说了一句经典台词：
“人为财富而死，鸟为食而死。”
曹秉昆说，这场戏满足了他内心对“零度表演”的诉求。
什么是零度秀？
“而是我作为一个情感接收者，心里满是100，但我显示0，我内心的100个观众必须体验这一切。不用歇斯底里地呐喊，不用哭泣，在没有外在因素表演的时候，我想观众此刻可以走进李军的心里。"
正是这种思考，带来了表演的突破，也塑造了角色令人印象深刻的高光时刻。
看完《动物世界》，你可能讨厌李军，甚至讨厌李军，但同时你不得不承认，生活中也有像他这样的人。
在曹秉昆看来，这是最高的评价。
在与曹秉昆近一个小时的交流中，院长不断感受到自己作为演员的非凡魅力。他
非常诚实，他会与自己“竞争”。
有时候拍电视剧的节奏太快，“大家没有仔细思考为什么这个场景是这样拍的，也没有深入挖掘人物。"
拍电影是不一样的，每一个反应，每一句台词都要准确。他对这种新体验感到兴奋。
在片场曹炳琨演过的电视剧，曹秉坤不仅时刻把握自己的表演，还观察其他演员。
在谈到与李易峰的合作时，他毫不掩饰对对方的赞赏。而这种欣赏更多来自于演员职业的同情。
有一场戏，李易峰只需要说几个简单的字“邻居、老邻居、好朋友”，曹秉坤却发现自己的呼吸节奏和力量控制得很好。
“你看好莱坞所谓的零度表演，他实际上在用他的呼吸告诉你你是紧张还是悲伤。我以为很多人对此知之甚少。有时候演戏的时候，我跟很多人说，多喘一口气，这个戏就会感觉到。我觉得李易峰这次用得很好。"
看似简单的“呼吸”，蕴含着演员在表演中的天赋、思维和潜力。
可以说，通过这次采访，院长也吸取了教训。
我一直觉得，演戏是一个容易“掏空自己”的职业。
曹秉坤也有类似的感受。
他对这个难题的解决方案很简单：不断充实自己。看
书，看电影，学习拳击...他
已经习惯了提前为未知角色做准备，这样当一个喜欢的角色出现时，他就更有信心获胜。
“原来爷爷跟我说过，演员就是一个仓库，填满这个仓库就应该卖产品，卖空这个仓库的时候，就要继续把你想要的东西堆在这个仓库里。”
真相越简单，能做到的人就越少;结果，那些这样做的人脱颖而出。
就像曹秉昆在演员的道路上一直走上坡路一样，回首往事，他塑造的每一个角色都是生动的，闪闪发光的。
《潜伏》中的谢若琳，自私和利益太可恨了，让人咬牙切齿。但一张嘴，一句结结巴巴久的句子，瞬间就能让人发笑。
在宣扬信仰的年代，谢若霖一心一意。
或者用他的话说，他也有信仰，对“生存主义”的信仰。
这样的“才能”你必须说服。
在《青春期遇上更年期》中，他成了一个标准的北京男孩苗子。
身上稍加褶皱，正宗的京片就能把黑成白，但在兄弟情面前，却展现出两根肋骨插刀的义气。
《决战马镇》中的陈帝力，外表谦逊，私下算计如何篡权夺取皇位，戏份十足。
《黎明决战》中的杨景秀在于功心心中狠辣，对爱人一直有着深厚的感情。
在《动物世界》中，他变成了李俊，一个善恶分不清，让人又恨又怜的赌徒。
每一个新角色都可以超越自己，也可以忘记自己，成为另一个活生生的人。
这就是一个演员的修养。
曹先生说，他喜欢电影，因为它是少有的东西之一，可以让每个人都摆脱干扰，放下其他事情，全身心地投入到电影中。
而院长觉得，观众在电影里看到一个心无旁骛、全身心投入的演员，也是一种幸运。
如此纯粹的演员，潜伏只是为了更好的将剑出鞘。
作者是网易
新闻、网易《各有各的态度》的署名作者
阿赞=像曹秉昆~ ?