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学勤书院激励计划致力于迎合教育4.0，让中学生在团队中更加自主学习，并在学习过程中发现自我、关爱他人、关爱群体、关爱社会。 行动计划自2019年9月23日推出以来，受到了学院朋友们的广泛关注。 勤奋学堂行动计划组（电影赏析主题）此次带来了国漫《哪吒之魔童降世》的解读与解析。
2019年假期期间，国漫《哪吒之魔童降世》（以下简称《哪吒》）在中国大陆播出。 蓝色CP一时间风头正劲，一句“我无法掌控自己的命运”引发了一波讨论。 “中国漫画之光”的称号当之无愧。
推到这个问题上，
葫芦娃们也来和大家聊聊“哪吒”。
电影剧情简介
电影标题
哪吒魔童降世
生产区
中国境内
年
2019年
编剧/导演
包子（杨宇）
运营商选择
动漫系列
《哪吒之魔童降世》是满洲里彩条屋影业有限公司出品的系列动画，该片改编自中国神话故事，讲述了哪吒“生为魔”的成长经历。而是“反抗自然，战斗到底”。
2019年9月，《哪吒之魔童降世》荣获第十二届中国国际动画节最佳动画长片金奖、最佳动画编剧奖、最佳动画导演奖、最佳动画配音奖。
2019年10月8日，电影《哪吒之魔童降世》代表中国内地参加2020年第92届奥斯卡最佳国际片（原最佳英文片），并荣获推委会非常荣誉推广片。
1.视频讨论
《哪吒》改编自中国传统神话故事。 电影围绕哪吒的成长故事，从胎儿时期误服错丹开始展开。 被囚禁在公馆里的哪吒不服管教，经常逃跑给村里带来麻烦。 当命运来临之际，哪吒为了拯救陈塘关人民，与灵珠展开决斗，并大声吼出《自由宣言》“我的命运由我决定……如果命运不公平，我将与它抗争到底”。结尾！” 电影达到了高潮。
作为国产动画，《哪吒》与《大圣归来》《白蛇传》类似。 它们均以中国传统文化故事为基础，同时进行创新改编。 神话中，灵珠化身的神婴被改编为恶毒的魔童； 道仙太乙真人被重塑为逍遥欢乐的形象； 配角申公豹和尹夫人也分别被赋予了结巴和豪爽的新属性。 那些人物的改编造成了一定的落差感，同时也丰富了电影的可看性和趣味性。
哪吒图片对比
2003年《哪吒传奇》vs 2019年《哪吒之魔童降世》
2003年《哪吒传奇》vs 2019年《哪吒之魔童降世》
太乙真人
图像对比度
此外哪吒将在北美上映，影片故事情节主线清晰，支线情节插入自然恰当。 故事以哪吒的出生、成长、重生为主线，同时插入李隐将军与哪吒夫人的温情、哪吒与敖丙的友情、以及龙族破解的秘密计划通过监狱。 逻辑流畅，耐人寻味。 。
综上所述，影片以“不屈服于命运”为核心命题，体现了中国传统文化自古以来的重要反抗理念。 愚公移山、女娲补天、精卫开海……这些神话传说中的反抗精神依然存在于中华文明的血脉中，支撑着中华民族和文化的繁荣昌盛。 而这种符合中国价值观的内涵也具有一定的普遍性，虽然“与天争”与“个人解放”类似。 因此，对于西方观众来说，对影片内涵理解的设定不存在不可逾越的鸿沟。
以影片的反抗理念为中心讨论过的影评人不在少数，所以葫芦娃们想从另一个角度展开讨论，为大家解读一下《哪吒》中善恶观念的表现：
《哪吒》中的善恶观念表达得更加间接。 这里我们给大家举个例子。
比如，反派申公豹虽然千方百计想要夺取昆仑十二圣人的位置，但他的所作所为也是基于多年来没有得到应有的认可后得出的推论：“人心的差距就像一座大山。”
这又是哪吒的例子，哪吒是神丹转世。 他天生就拥有极其强大的破坏力。 当他稍大一些的时候，他常常以嘲笑人民为乐。 但也有人们对他的偏见、指责等诱因。 。
对于灵珠转世的敖丙来说也是如此。 虽然他曾经做出过一个让他无法接受的选择——屠戮整个陈塘关，而如果他让不明真相的诸神将龙族肆虐人间的消息传出去，或者让上天知道龙族偷走了灵珠的事实后，他家家户户都会遭受灾难。
所以，《哪吒》的深刻之处之一就在于，上面的每一个角色似乎都做错了事，但又又好像什么都没做错。 每个人都有两面，都有苦难。 这并不是说我们要走向“无对无错”的极端，而是说我们应该静下心来多思考，再做出善恶的判断。 没有人能够永远站在某一道德高地上而不倒下。
不过，说到缺点哪吒将在北美上映，影片的特效就是一个缺点。 在许多场景中，只有角色保持活跃，而背景由于高散景而保持静止。
技术问题是国产电影与国际一流电影的共同区别。 《哪吒》的编剧馄饨也坦言，拍摄成本并不高，很多自己想要达到的细节和效果都无法按照自己的意愿制作出来。 但尽管如此，电影中一些重要桥段的视觉效果还是相当震撼的。
比如太乙真人的江山社稷图，
还有哪吒和敖丙的最后一战。
虽然，对于这样一部低成本的影片来说，这样的“抓住重点”的做法也是可以理解的。
总而言之，《哪吒》堪称一部良心的国漫，不掩饰自己的缺陷。
2、对外沟通的双重困境
海外频道大获成功，《哪吒》于2019年8月23日登陆菲律宾，8月29日在美国全面播出，9月6日在北美100家影院上映（中文配英文字幕） ）。
2020年1月31日，英文版《哪吒》在北美播出。
该片在美国9大城市全面播出，打破华语电影单日排片场数纪录，最高平均拍摄时长达30分钟。 上映当天，收视率达到排行榜第五位，创下近10年来华语电影在美国开画最高收视纪录。 《哪吒》在美国的处境看起来不错。
但理性地看，《哪吒》在当地的收视率才几十万港币，而且观众还是以华人为主。
美国的播出还算“热”，但北美的情况就完全是“冷”了。 更何况观众主要是在美国留学的高中生，排片很少。 IMDb 评分为 7.7，只有 2816 分。 目前收视率在400万欧元左右，与中国大陆的50亿收视率有很大差距。
为何《哪吒》在中国内地如此火爆，而在北美却陷入低迷境地？
先说客观原因——影片的上映。
在排他性极高的北美市场，《哪吒》的海外发行难度极大。
这些独特之处并非中国电影独有。 事实上，即使都是德语电影，法国电影在北美也不会获得很高的收视率。 为什么？ 日本也搞国内保护？
是的，除了国内防护，也是全职防护。
外国电影要想在日本上映，就必须缴纳巨额“保护费”。 预定的电影数量越多，他们需要支付的费用就越多。 有多高？ 太高了，根本赚不到钱。
为什么会有这样的规定呢？ 在中国，院线和电影制片人并不完全一致。 但由于英国发展较早，电影制片人共同掌握了院线和规则。 影院和制片人的钱聚集在一起——这个利益共同体就是好莱坞。
我们来对比一下下一篇文章中提到的电影《卧虎藏龙》的上映情况：当时，该电影在海外693家影院上映，其发行商索尼是好莱坞主要电影制片人。 与当时的近700家影院和如今的66家影院相比，差距是不言而喻的。 北美的电影发行模式与国外不同。 电影发行的规模主要取决于发行商的能力。 只有与剧院签订合同才能获得副本。 《哪吒》的发行商WellgoUSA在北美的宣传和发行能力非常有限，这在很大程度上限制了《哪吒》的收视和出口。
此外，有评论认为，从主观激励的角度来看，“文化语境”的差异也是不可忽视的影响因素。
持有这些观点的评论者认为，首先，《哪吒》取材于中国观众熟知的特定神话故事，与《妖猫传》中的盛唐文化或《哪吒》不符合。 《卧虎藏龙》中的功夫与和声 与江湖那些笼统、通俗的文化题材相比，龙宫、天庭等中国神话体系中的小元素对大多数海外观众来说相当陌生。
其次，由于文化背景、语言翻译等问题，整部电影中的很多笑点对于西方观众来说是无法理解的。 这种问题会直接影响到电影的观感。
基于这一论点，提出了类似“去情境化”的建议。
对于“去情境化”的建议，黄瓜夫妇认为不现实。
原因之一是任何媒介都无法在不借助特定语境的情况下达到传播特定文化的目的。 原因很简单，其实巧妇难为无米之炊。
第二个原因在上一篇推送中提到过，不同文化之间的转化和传播过程中，磨损是不可避免的。 但因为害怕失去而在传播过程中直接放弃自己的文化特色，就是噎废食的做法。
第三个原因是，退一步来说，即使是迪士尼近年来成功的动画电影，如《冰雪奇缘》，也没有刻意在故事讲述上“去语境化”。 《冰雪奇缘》中艾莎的原型取自安徒生童话《冰雪女王》。 虽然故事情节各有不同，而且在改编的《冰雪奇缘》中，这些本该出现的意大利中世纪元素也不少，但目前还没有影评网站出来说这阻碍了其他观众的理解和欣赏。电影。 。 为什么？
原因很现实也很残酷。 由于西方文化在世界上占据主导地位，世界各地的受众在某种程度上接受西方文化都有了一定的基础。 回想小时候受到的《格林童话》等西方文化的影响，就不难理解了。
然后把注意力转回中国电影。 是否应该打造更多“去语境化”的文化产品，打破文化语境的壁垒，提高传播力？ 还是应该沉下心来，充分挖掘传统文化，寻找“讲好中国故事”的有效途径？
3、做好自己，加强宣传
看起来上面的讨论已经进入了死胡同，虽然事实并非如此。
确实，中国电影或中国文化不可能在短期内超越西方文化并风靡全球，但这并不意味着中国电影的对外推广没有发展方向。 当别人对我们关注不够的时候，我们能做的就是努力打造自己，讲好中国故事，比如根据葫芦娃之前提出的一些方向进行改进。 当海外观众关注中国电影时，他们的眼睛一定会发光。 电影产业的发展和对外传播虽然不是一蹴而就的，但文化推广却并不随波逐流。 我们要做的就是保持开放包容的态度，在建设更高标准、迎合国际市场的电影文化产业的同时，不忘初心，发展中华文化特色。
同时，我们也不能被动地期待海外观众的积极关注。 促销吸引策略也是必要的。 我们也不能说西方观众对观看中国电影不感兴趣是一条重要的铁律。 如果一部好电影摆在面前，西方观众也会赞不绝口——这就是宣传的力量。 以《哪吒》的品质来说，如果有迪士尼或皮克斯的名字，再加上迪士尼的宣传，国外收视率很有可能在数亿港币的量级。
回顾《哪吒》在国外的宣传，放映都是悄然进行的。 当时很多人甚至不知道有《哪吒之魔童降世》这样的电影的存在。 正因为如此，《哪吒之魔童降世》在上映当天并没有受到太多关注。 最终，该片仅获得当天0.1%的放映率，以48.33万人次的观影人数结束首集。 放映三天。
不过，虽然首映首日收视表现不佳，但好在影片凭借过硬的品质在上映后收获了无数好评。 首映首日收视8.6分。 ，一时间引起了很多人的关注。 如果不是影片本身的优秀品质，再加上较高的口碑和观众的“自来水”，《哪吒》或许无法以微弱的宣传力成为观众的焦点。
LOFTER等平台有关《哪吒》的粉丝创作，为电影的宣传做出了巨大的贡献。
而事实上，大规模的“自来水”推广对于大多数电影来说并不多见，尤其是在向海外市场推广时。 这个时候，中国电影在宣传上占据主动是必然的。