一堂好的音乐课应实现教师“在音乐课堂中探求符合学生认知特点的内部思维过程”的追求，应不满足与课堂表面的“平易”和“流畅”。在设计《大鹿》一课时，我通过提供开放式和趣味性的音乐学习提供情境，激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，引导学生进行探究和创造活动。有了这样的铺垫，学生的参与活动就变得主动，变得有激情。我注重设计了以下几个环节：
一、以童话引入欣赏、歌曲的学习，充分调动学生的学习兴趣。
从心理学的角度来看，小学一、二年级学生由于年龄小，情绪有点随意性，上课时有意注意的时间不能持久，所以既要把控好课堂纪律。因此，要让他们在音乐课上保持较长时间的有意注意，就要寻找一种能引发学生兴趣的方法。我就用童话导入欣赏歌曲，学生的兴趣特别高，教学效果特别好。
二、利用图片帮助学生理解记忆音乐。
在讲故事时，我先让学生们模仿小动物的形象，随着悠扬的乐曲声，黑板上呈现了可爱的小动物们，随着画面的变换，学生们进入了故事的情节，当听完歌曲后学生们都说是大鹿救了小兔子的，这样大鹿的图片也随着出示了。有趣的图片直观的展现在孩子面前，带来了视听新感受。
三、以音乐为本体，重视学生的探究过程。
音乐课最根本的还是音乐本身，一切其他事物都只是起辅助作用，最终还是要回归到音乐中去。在学会歌曲后通过比较知道如何用声音来表现歌曲情绪，比如利用男、女声的不同音色特点，集体和个人的声音对比，速度上的对比以及情绪上的变化等。通过的音乐本身的要素，他们感受了音乐形象，提高了音乐鉴赏能力，并在此基础上对音乐、形象进行创作。
四、以合作表演为手段，激发创造热情，感受学习的愉悦。
课堂音乐教学，实际上是学生在自主基础上的一种合作、创造学习，既尊重个性，又注重合作意识和创新意识的培养，以此而出的合作表演，必是孩子们自己设计的精品。学生们在歌曲的启发下，想象精采纷呈，模仿表现也淋漓尽致，惟妙惟肖，大大促进了思维的发散，充分发展了他们的创造想象能力，并做到了在玩中学、动中学和乐中学。