中学美术教育论文1
摘要：素质教育，更注重学生素质的培养，注重人的创造力、评价能力与个性能力的形成，它是我们提倡的教育目标，是时代发展的要求，是我们建设现代化国家的需要。美术教育是学校实施素质教育最重要、最直接的必修课程，它在发展学生个性，提高审美能力，培养观察能力、创造能力、创新精神和实践能力及养成良好的品德、高尚的情操等方面，具有不可替代的特殊作用。但是，我们的美术教育目前依然大部分时间被当做可有可无的“副科”加以羞辱，有时又被当做提高升学率的“特色”利剑加以热捧，处在十分尴尬的境地。“小学美术娱乐化，初中美术形式化，高中美术专业化，大学美术功利化”，便是中国美术教育的现状。下面，我们就目前中学美术教育的现状做一下简单分析。
关键词：美术教育;特色;创新
一、依然“重文轻美”
当今，我国绝大多数地区已经实行九年义务教育，教育管理部门也一再强调素质教育的重要性，但由于高考制度的强大导向和对素质教育认识的不足，很多地区对美术教育不重视，认为美术学科不是高考必考科目，可有可无，很多地区不能够按规定配备美术教师，很多美术教师被迫改行教授其他科目，各类中学更是常常随意减少甚至取消美术课程，这种现象在各中学已经是人所共知的“潜规则”。美术课让位于其它课程，把本应用于提高学生素质的时间用于提高学生“主科”成绩，以提高升学率，这是应试教育产生的恶果，更是对学生心智全面发展机会的粗暴剥夺。
二、所谓“特色之路”
在大部分学校冷落美术教育的同时，有些学校的“特色”教育却搞得风风火火。在这些学校，美术教育被提高到压倒其他一切学科的地位，受到前所未有的重视，美术教育成了学校领导手中提高升学率的制胜法宝。甚至有些学校打着素质教育的大旗，不顾教育发展的规律和学生的意愿，强迫大部分学生学习美术专业，看似素质教育的精神在这些学校得到了认真彻底的贯彻，但我们认真把量，却不难发现这又是应试教育搭售给学生们的一颗苦果，近年，随着高等艺术院校及艺术专业的扩招，很多生源相对较差的中学，为了提高升学率，只能“扬长避短”，打起特色教育的主意，以图避开普通文理高考的独木桥，另辟“特色”高考的捷径。这种现象，是另外一种形式的应试教育，和素质教育的精神是背道而驰的。
某些高校受经济利益的驱使盲目开设扩招艺术专业的现象，使美术专业招生人数短期内剧增，结果造成中学生学习美术专业者蜂拥而起，大批学生离开学校，奔走他乡进行所谓的“专业集训”，不但要花费一笔不小的费用美术教育论文，还荒废了正常的学业。“专业集训”结束后是南征北战般的专业考试，有的还需要家长陪同时间一般长达3个月，报名费、交通费、住宿费、生活费等又是一笔不菲的开支。粗略估计，仅山东省的艺术专业学生每年花费在专业集训和专业考试上面咐费用就达10亿元之多。高校不顾教育发展的规律，盲目开设美术专业，必然带来招生规模的激剧增扩，因而造成生源素质和教育质量的下降，使美术教育偏离了美术教育的本质，成了高校敛财的手段，“差学生”谋取文凭的捷径。
三、“创造性思维”的缺失，“创新精神”的匮乏
农业经济和工业经济向知识经济的转化是社会发展的必然，经济的转型和人们素质的提高应该迈着和谐的脚步前行。填鸭式的应试教育模式只能培养操纵生产工具的劳动力，我们需要的是具有创新精神和能力、具有鲜明的个性、敢于想象敢于创造的高素质人才。要培养这样的人才，在教学中首先要尊重学生的个性和自主性，因为没有个性和自主性就没有创造性，现代知识经济要求对被教育者的个性进行强调，以强化其创新精神，培养其创造性思维能力。
美术教育是强调个性的教育，美术教育反对唯一性，也不追求标准答案，同样的画面可以有很多的解读，你可以充分的想象，美术教育使学生不仅能学会欣赏艺术，而且能做独一无二的审美判断。因此，培养学生的个性审美能力是现代美术教育的重要课题，而个性审美能力是创新精神和创造性思维的基础，在现实的中学美术教育中，“创造性思维”和“创新精神”被忽略，教师还在把自己的老师强加给自己的观点强加给学生，还在给学生灌输已经灌输给了几代人的陈腐观念，还在打击“不安分”的学生。一个没有受过我们教育的孩子可以想象自己在月亮上荡秋千，经过我们教育的孩子却好像永远失去了这种能力，这是我们教育的失败还是我们教育的成功?为什么有了科举制度之后，我们便再也没有了伟大的发明?
总之，美术教育是重要的，特别是在培养“创造性思维”和“创新精神”方面具有其他学科不具备的特殊优势，但是，长期以来，这种优势被忽略，被冷落，有时又被错误的热捧。中学美术教育的现状告诉我们，中学美术教育改革势在必行，改变教育理念，改变课程体系，改变教育教学方法，改变学习方式已经成为时代的要求。
中学美术教育论文2
摘要：赏识教育是世界六大教育方法之一，顾名思义，就是通过鼓励与赞美，让孩子在理解、宽容和爱的教育方式中成长。根据罗森塔尔效应原理美术教育论文，结合自身实践经历，论述赏识教育对培养学生健全人格，树立自信自尊美好品德的基础性作用，用以指导今后的教育理念，为中学美术教育提供参考，从而让更多的孩子感受到自身存在的必要性，在赏识教育中健康成长，实现更好的人生发展。
关键词：赏识教育；罗森塔尔效应；美术教育理念
目前，世界上最著名的教育方法有六种：天才教育法、自然教育法、特殊教育法、才能教育法、实践教育法和赏识教育法。其中，我认为在中学美术教育中最适用的应当是由中国周弘倡导的赏识教育法。赏识教育，简单地说，就是老师在美术教学中经常鼓励和赞美学生，不管学生的作品是否令人满意，也不管学生的表现是否符合所谓的“标准”，老师都以一种宽容的方式去包容学生，以一颗充满爱的心对待学生。一句再简单不过的鼓励就会帮助孩子树立自信，找回信心，甚至有可能改变他的一生。在理论层面，赏识教育的作用具有坚实的学术支撑，其运行原理正符合了罗森塔尔效应。罗森塔尔效应又称皮格马里翁效应，是由美国著名心理学家罗森塔尔和雅各布森在小学教育的实践中予以验证提出，指“人们基于对某种情境的知觉而形成的期望或预言，会使该情境产生适应这一期望或预言的效应。”心理学上的罗森塔尔效应是指“热切的期望与赞美能够产生奇迹，期望者通过一种强烈的心理暗示，能使被期望者的行为达到他预期的要求。”根据罗森塔尔效应，人们得到了一定的启示，即当人们处于被赞美、被鼓励的环境中，他们会对生活充满希望，并有坚定的信心和强烈的意念去达到某种预期的目标，而这种强大的心理暗示对他们的行为具有巨大的驱动和指导力量，往往引导人们走向成功；相反，当人们的自信和自尊遭到严重打击和挫败时，他们会更多地产生消极抵抗的情绪，这种懈怠的心理常常使他们自我否定，自卑懦弱，不敢挑战，而这种低落的情绪暗示极大地阻碍了他们潜能的发挥，甚至本来可以完成的目标也变得遥不可及，这种人的失败很大程度上取决于外界环境给予他们不良的心理刺激。因此，根据罗森塔尔效应运行的基本原理，如果教育者们也将这种心理暗示方法广泛地运用到教育实践中，通过对学生进行爱的教育，以理解尊重的教育方式，更多地挖掘学生成长的内在动力，就会使学生树立自尊自信的美好品德，为孩子健康成长奠定坚实的基础。在实践层面，赏识教育的方法也发挥着不可估量的作用，对学生的身心健康和未来发展都至关重要。
我在教学实践中就遇到过这样一个案例，有一个叫张强（化名）的学生，是我们学校有名的“问题少年”，上课捣乱，经常打架，跟老师作对……刚上美术课时，他也是保持一贯作风，不但不带工具，上课的时候还打扰别人听课。于是，我决定做点什么，在一节课上，我耐心地为他准备好工具，并站在他旁边督促他完成作品，一开始他只是胡乱地画几笔，但是我却在全班同学面前表扬了他，这使他十分诧异，从他的神情中可以看出，他很享受老师的表扬。自此以后，他开始在我的课堂上主动画画，不管画得怎样，我还是会表扬他，并鼓励他继续画下去，渐渐地，他对于画画有了信心，不仅在课上表现积极，还会在课余时间画一些作品让我指导。一学期下来，他创造出很多精品，有的甚至经过装裱送给领导和老师，有的被我收藏准备给下届学生做范画。就这样，张强在美术课上找到了自信，由一个捣蛋学生变成了好学生，后来，他对其他学科的学习态度也有了转变，在老师的帮助下，通过不懈的努力，到毕业时竟然考上了市里的重点高中。从张强的事例中我们可以发现，一个小小的表扬，一次积极的心理暗示，就可以改变一个人对自己的看法，改变一个人的行为轨迹，甚至改变一个人的人生。这就是皮格马利翁效应起到的作用，在不被重视，甚至充满负面评价的环境中，学生就会自暴自弃，对自己失去信心，认为自己反正也就这样，没有努力学习和上进的必要；但是经过激励、认可后，当学生发现自己的存在也是有价值的时候，事情就会出现转机。由此可见，赏识教育能让学生的潜能得以最大限度的发挥，使学生能够变得更加出色，赏识教育的作用是不可小觑的。卡耐基曾说过：“使人发挥最大能力的方法就是赞美与鼓励。”
赞美与鼓励在教育实践中也就是赏识，作为教师，应该对学生多加鼓励和赞扬。因此，教师的教育方式在孩子的一生中就显得格外重要，而赏识教育是将人的潜力发挥到极致的最好方法，在学生成功时肯定他们的进步，同样在学生受挫时鼓励他们发现自身的闪光点，促进所有孩子的共同进步。只有在学生成长路上多一句赞美，少一声苛责，多一分鼓励，少一分强迫，才能真正实现我们的教育目标。赏识教育绝不是理论上的空谈，我们要将鼓励与赞美真正落实到美术教育实践中，还孩子一片自由发展的空间，让孩子在赏识中健康成长！
参考文献：
王研.浅谈中学美术的赏识教育［J］.才智，20xx（09）.
中学美术教育论文3
摘要：新课改的不断深入对中学美术教育提出了新的要求。想要教好美术，教师首先要培养学生的兴趣，使学生真正体会艺术学科的内涵，调动学习的积极性，提高美术水平。学生社团的创办，可以达到培养学生学习兴趣的目的。鉴于此，该文以学生社团为例，重点探寻中学美术教育兴趣的培养及价值，以供参考和借鉴。
关键字：中学美术；学生社团；学习兴趣；价值
中学美术教育质量在很大程度上受到学生兴趣的影响。中学生正处于爱玩的年龄阶段，如何在培养学生兴趣的前提下有效开展美术教学，让学生真正理解美术的价值至关重要。学校创办美术社团，可以充分激发学生的学习兴趣，提高学习美术知识的效率和文化素养。
一、相关概述研究
1.学生社团学生社团是由学生自发组织的、特殊的学习娱乐群体，社团活动主要包括学生的个性发展、能力培养以及兴趣参与等内容。中学学生社团形式较多，如书画社团、合唱社团、话剧社团等，这些学生社团的形成，一方面可以培养学生的学习兴趣，另一方面可以显著提高他们的艺术素养。美术社团可以达到美术学科教育的实质性目的。2.中学美术社团的分类中学美术社团主要是学生根据自己的兴趣和爱好自发组织的群体，也是学生认识和改造世界的重要实践活动形式。根据社团的功能性，可以将中学美术社团分为以下几类：第一，生活实践类。该类社团主要是将课堂知识运用到生活实际中，对于学生掌握美术内涵有着至关重要的作用；第二，个性类。该类社团是由学生的个人兴趣和爱好组织形成的，如书画社团、绘画社团等，这些美术社团可以进一步提升学生的美术素养；第三，竞赛类。竞赛类的学术性社团对学生的美术学习很有帮助，可以有效提升学生的自我学习能力。3.美术社团开展的意义以往的美术教育很少以学生为主体，学生的学习兴趣不大，最终影响了教育效果。而美术社团主要是由学生自发组织的，对于培养学生的美术学习兴趣有着至关重要的作用。学生在美术社团中通过自我管理和自我教育等方式，可以将学习兴趣与课程内容结合，这一方面提高了自身的学习兴趣，另一方面有效增强了社会适应能力。
二、中学美术教育教学现状分析
1.教学方法陈旧部分中学现有的美术教育的教学方法比较陈旧，没有注重学生兴趣的培养，更没有体现出学生的个性化发展。美术教育不同于其他理论学科，美术的艺术价值决定了其具有特殊性，以往的教学手段无法达到培养学生学习兴趣的目的，更难以提高学生的美术修养。而学生美术社团组织属于一种新型的教育模式，其实现了以学生为主体的自我教育和管理，可以达到培养学生学习兴趣和提高学生美术修养的实质目的。2.师资力量薄弱在现阶段教学过程中，我国部分中学将重点放在了理论学科中，对美术教育的重视程度不够高，师资队伍建设方面的投入较低，难以达到美术教育的目的。部分教师素质不高，不能有效引领学生学习美术，最终使一些学生丧失了美术学习的兴趣。师资力量的薄弱给美术社团的开展造成了一定的困扰。美术社团的开展需要美术教师的配合，如果教师的素质出现问题，会降低社团活动的效率。
三、中学美术教育兴趣培养对策
教师要想培养学生对美术学习的兴趣，就要重视美术社团的组织和开展，具体包括以下几方面内容。第一，创新理念。在美术教育中，教师应结合先进的信息技术辅助教育，同时提高学生的实践能力、培养学生的社会责任意识，这对于美术社团的创办有着重要作用，有利于达到培养学生美术学习兴趣的目的。第二，改进艺术社团活动。学校应分析、归纳艺术社团活动的优劣，全面改进艺术类社团活动的组织与管理方式，增加“互联网+教育”的社团组织活动的主题学习与实践指导。第三，组织专题培训活动。针对学生艺术社团活动的改进、育人功能的最大化等研究与实践的需要，学校要对教师、学生、家长与管理干部等开展社团活动提质增效的专题培训。第四，聘请专家指导。美术社团的开展和组织并不是盲目的，其本质在于培养学生的美术学习兴趣，最终达到提高学生美术综合修养的目的。因此，学校需要聘请专家有效指导学生，提高社团开展的有效性。第五，制订学生艺术社团活动质量与效率评价的科学标准。依据社团活动的主要内容和主要形式，结合美术课程的育人要求与立德树人的丰富内涵，学校要制定学生艺术社团活动的相关管理制度与评价标准，规范化指导与管理学生社团活动。第六，加强领导与管理。部分学生认为美术社团是娱乐性的，这种想法违背了创办社团的初衷。为了使社团实现真正的价值，学校要加强领导和管理，以进一步提高学生的美术素养。结语中学美术教育的根本目标是培养学生的兴趣，让学生领悟到美术学习的内涵。以往的教学手段尚达不到这一要求，而美术社团的组织可以有效激发学生的学习兴趣，提高学生的美术素养。
参考文献：
[1]卢华.中学美术教育兴趣的培养及价值探寻.考试周刊，20xx（31）.
[2]谭钦岱.中学美术教育的现状和对策.新课程(中学)，20xx（11）.