《音乐课程标准解读》指出：音乐课程的综合，是以音乐为本的综合。我们的音乐教学还是应该回归到音乐本体上来，毕竟一切联想、通感的产生还是由音乐而生，最终必将落实到音乐的语言、要素和形式上来，不能把走出学科本位理解为淡化音乐的本体。
《乃哟乃》一课是一节以唱歌为主的综合课，这节课的重点就是引导学生能用不同的力度、速度、情绪来表现歌曲《乃哟乃》。虽然是一个短小精悍的歌曲，但是我从音乐本身出发，利用各种音乐要素引导学生充分的体验、表现歌曲的意境，师生共同度过了充满欢乐的四十分钟。
首先，从内容安排上来说是比较成功的，以一个短小的土家族歌曲让学生获得丰富的音乐体验。不管是歌曲学唱前的创编游戏、学会歌曲后的摆手舞学习，还是土家族民俗风情的介绍，它们的目的只有一个，那就是为了让学生更好的表现歌曲的意境，而不是为了体现多样的教学形式，创设完整的教学情境，为设计而设计。
从教学方法上来说，我对识读乐谱的教学有了突破。歌曲虽然是由简单的三个音组成，但是对于三年级的学生来说，很难唱准。为此，我想许多办法。首先，我并不是单纯的划拍视唱，而是先用复习DO、MI、SOL入手，根据整首旋律的音符节奏特点，设计了分组唱“135”的单音和三声部的合唱，不仅让学生熟悉这三个音，还为后面呼唤的场景打下了基础。然后用这三个音按固定节奏即兴创编旋律接龙两个环节，让学生在游戏中熟悉音高、掌握节奏。接着教师逐一板书乐曲的音符，同时学生视谱读出音高，有了这些环节，孩子们就能较准确流利地唱出歌曲的旋律了。这个过程设计的环环相扣，遵循了循序渐进的原则，学生学得很轻松，在不知不觉中就化解了平时课堂中识谱视唱教学的难题。
巧妙地将相关文化渗透到教学中是本课的另一个亮点。音乐与相关文化的融合是音乐课人文学科属性的集中体现。本课中土家族风土人情的介绍，是在学生会唱歌曲后才进入的，让学生带着问题和好奇心来了解，恰到好处，更加深印象。摆手舞的学习也是过渡得非常自然，先了解舞蹈的来历，再现场看舞蹈，总结舞蹈特点，最后进行学习。总之，我从音乐本身的需求出发，在适当的时候巧妙地进行了相关文化的渗透，取得了很好的教学效果。
新课改为音乐课堂带来了勃勃生机，同时它走到今天，也出现了一些新的困惑。本课在合理整合教学资源、音乐知识技能的落实、相关文化的渗透等方面的教学进行了新的尝试。仍然有一些不足的地方，还需要各位专家和同行多提宝贵意见。