印象主义绘画
一教学目标:
使学生对19世纪欧洲印象主义绘画的主要成就及主要画家、作品有所了解、认识。开阔眼界、提高认识、增进知识,培养健康的的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力。
二教学重点:
引导学生认识印象主义及画家、作品的了解。印象主义的特点。
三教学难点:
学生对印象主义作品的理解。
四教学课时:1课时
五教学教具
电视教学光盘一张
教学过程
导入:
电视导出〈日出•印象〉
问题:这幅作品与前面我们学的画家的作品最明显的区别在哪里?(提示:题材、色彩
于是一个新的画派诞生了(出现课题:印象主义绘画)
学生和教师活动
教师简述印象主义的由来。
莫奈作品有什么特点呢?
莫奈是19世纪印象主义的画家。
展开:
前几课作品与莫奈的作品比较。
莫奈(1840-1926)法国印象主义绘画创始人之一,人称“印象派之父”。重视对现实的观察研究,追求表现瞬间的视觉印象,根据画家的视觉感受作画。1840年11月14日生于巴黎,父亲是杂货商,莫奈为长子。18岁时,朋友布丹邀他同往户外写生,开始户外写生。26岁那年,一位鉴赏家对他的《绿衣女郎》大为赞赏。画的是他的心上人唐秀。但是因为他的家庭反对他给唐秀在一起,1867年,因婚姻原因,莫奈家断绝所有对他的经济援助。靠朋友救济生活。1867年夏天,普法战争爆发后,只身前往伦敦几次,前后用晕色画了很多幅泰晤士河上的大小桥梁和英国议会大厦。战争结束后,莫奈回到法国。1883年,莫奈的作品在巴黎、伦敦、波士顿三地展出。这时印象派画家己渐受注意。1886年在纽约举行的画展,展出莫奈的精品45件,这是他生命上的转点:成为名人。1888年连法国也公开承认了他的地位,拟颁赠“荣誉勋章”给他,他忿然峻拒,绝不向传统低头。86岁去世,死前不久,他从席芬尼写的信里还说他在一天工作中得到无比欢乐。莫奈使世人学会了新的看法。他的朋友塞尚说得好:“莫奈只是只眼睛,可是我的天,那是多么了不起的眼睛啊!”
展开:塞尚
后印象派画家代表,现代绘画之父。
塞尚在他的作品中,所寻找的就是真实,即绘画的真实。由于他逐渐感到,他的源泉必须是自然、人和他生活在其中的那个世界的事物,而不是昔日的故事和神话。他希望,把这些源泉里出来的东西转换成绘画的新真实。
塞尚是那样一心一意地献身于风景、肖像和静物各个主题,世界上的艺术家很少有人能比得上他对艺术史的贡献。
显示《静物苹果篮子》
塞尚仔细地安排了倾斜的苹果篮子和酒瓶,把另外一些苹果随便地散落在桌布形成的山峰之间,将盛有步糕点的盘子放在桌子后部,垂直地看也是桌子的一个顶点,在做完这些之后,他只是看个不停,一直看到所有这些要素相互之间开始形成某种关系为止,这些关系就是最后的绘画基础。这些苹果使塞尚着了迷,这是因为散开物体的三度立体形式是最难控制的,也是难融汇进画面的更大整体中。
展开:凡高
显示凡高的肖像
欣赏凡高作品的同时插入凡高的简单经历:
脾气古怪的凡高从小就不合群,不仅长相难看,而且有时羞怯,有时又冲动粗鲁。他拒绝社会,社会也拒绝您现在访问的是中国学科吧旗下教案网http://www.jsfw8.com/jafs/
他,但他向社会献出诚心,社会仍然拒绝他。他在为古皮尔画店工作时,直截了当地批评顾客的爱好,甚至公开宣称商业实际上是有组织的盗贼集团,于是他被解雇了;他在一家寄宿学校任法语教师,看到贫苦学生的生活状况而没有向他们收学费,于是他又被解雇了;他在一座煤矿当自食其力的传教士,把财产分给穷人,自己粗茶淡饭,衣衫褴褛,教会认为他布道失当,于是他又被解雇了;他满腔热情,一往情深地追求真诚的爱情,但不是被戏耍、被背离,便是酗酒放浪,于是他被“解雇”了;他如痴如狂、满怀虔诚的创造绘画作品,却因不被世人理解难以找到知音,于是他又被“解雇”了。但是,凡高对待艺术就像一个虔诚的教徒,他并不太在乎人们是否理解和接受自己的作品,他只是把画画当作宣泄情感的一种最佳方式,“我画画不是使人苦恼,而是使人们快乐。”这使人们得以窥见凡高的内心:他就像一个天真烂漫的儿童,尽管生活如此对他不公平,他仍然热爱和渴望生活。
《向日葵》,从色调、布局、瓶花的特定形式构成,以及笔触的运用,油彩技法上的处理,都显示出画家对自然、生命、人生的独特情感体验,传达出一种既热烈又悲伤、既骚动又孤寂的心理情绪。这种复杂的情感也只有了解了凡高以后,才能真正去体味。表达艺术家的主观见解和情感,使作品具有个性和独特的风格
著名的《加歇医生像》简介:1990年5月15日,这幅“加歇医生像”在3分钟内以8250万美元的价格拍卖给了日本第二大造纸商,创下了艺术品拍卖价格的世界最高纪录,一直保持到现在。
梵高的画果真值那么多钱吗?
你对梵高自杀有什么见解?
有人说梵高是“疯子”,你的观点呢?
让学生了解印象主义所追求的是自然界瞬间的光与色的变化。
小结:
以光和色作为认识世界的中心。
客观再现个人的瞬间视觉印象。
强调绘画的审美功能。
印象主义是现代绘画的起点,它完成了绘画中色彩造型的变革,将光与色的科学观念引入到绘画中,革新了传统的固有色观念,创立了以光源色和环境色为核心的的现代写生色彩学。
另外,还认识到艺术形式的独特审美价值,在形式上进行了大胆的探索,为现代艺术的产生奠定了基础。
印象派画家对瞬间视觉、色彩、氛围、笔触的感受,超过对社会历史、宗教、伦理的关注。正是在他们的笔下,闪烁的阳光和微妙的阴影被引入画面,绘画由此变得清新明丽而有生机。