“（伊能静）小时候去饭店表演，那时候表演环境很差，台上有这个舞女，还有讲黄色笑话的主持人。”
这是12月10日开播的《吐槽大会第二季》中当红脱口秀演员、节目策划人李诞表演的片段，显然你可以猜到省略号处李诞想说的三个字。
与之形成鲜明对比的是，贾跃亭“被点名点名，还不赶紧吐槽”——跨界脱口秀戴骏在吐槽伊能静惨淡的票房时说，“投资人投了8000万，最后票房1500万。投资是谁？乐视影业。大家都知道，这个贾跃亭离开美国是有原因的。”
明眼人已经一眼看出，《吐槽大会2》既要规避被沦为“色情低俗”的政策风险，又要偶尔打个擦边球制造“笑料”水果”。
欢声笑语平息后，我们看到了这部单季总播放量14.5亿的节目背后若隐若现的焦虑（实体咨询数据）。
1、监管趋严，《吐槽大会2》还敢快吐吗？
监督一直是语言网络综合类头上的一把达摩克利斯之剑。众所周知，2016年的《吐槽大会1》因低俗下线。11月中旬，《大事件》视频在全网下架。此前，前爱奇艺《奇葩说》两集也因节目内容敏感被整改。此前，《火星情报局3》也已下架Recode。
可见，网络综艺内容的红线与电视综艺不相上下。
但矛盾的是，起源于美国的“美式脱口秀”，自然离不开“性”、政治、社会话题。
比如，美国的脱口秀节目一直有批评和嘲讽政治和政客的传统。大选+脱口秀更是多年的收视搭档。据乔治梅森大学塞缪尔·利希特统计，2015年9月1日至10月30日笑果文化4个创始人，特朗普在脱口秀节目中被枪击308次，包括扣熊之夜秀、肥伦秀、鸡毛秀、小崔每日秀等。上。相比之下，希拉里被射中了一半，一共107次。作为脱口秀主持人2011年最喜欢的调侃，奥巴马一年中了342枪。
反观自称是“美式脱口秀”主打风格的《吐槽大会》，无论是第一季还是第二季，其内容明显放弃了相对敏感的内容，更多的是反感和吐槽该方向侧重于娱乐角色本身的八卦和谣言。
当然，这种方式可以通过娱乐角色为节目带来流量。与强调政治和社会话题的节目相比，更安全、更容易走红。
但从另一方面来说，这在某种程度上也是一种“阉割”和“商业化”的产物。这种“中国特色美式脱口秀”，在高压监管下，不得不彻底放弃脱口秀最重要的“舆论监督”功能。，以及为了清理白色而被黑料再次带大的主咖。
从目前来看，敢于调侃“贾跃亭”，或许是《吐槽大会2》的极限。
国内美国脱口秀节目《梁欢的恶毒秀》的主讲人梁欢曾说过：
“当我们谈到一个与政治无关的问题时，就在那儿打勾。比如，当我们谈到国内电影保护月时，我们谈到每张电影票，其中包含5%的电影发展基金。这政治的钱去哪儿了？钱怎么花的？公开了吗？以前在稿子里，后来全删了。试试看，如果你经常阉割自己，你不知道底线在哪里。”
可见，脱口秀在中国是很难做的。
不过，即使难，《恶毒梁焕修》也涉及当下的社会现象，比如对学术抄袭的吐槽、李银河对女权的质疑。
因此，与《吐槽大会》相比，《梁欢恶作剧》更接近于“美式脱口秀”——即使只触及公共事务和政治问题，也是在进行起码的“舆论监督” ”。不像《吐槽大会》，被蛇咬了十年还怕井绳。
所以，梁欢等人的胆子要比李旦等人大。
梁欢认为，“如果不能提政治，做脱口秀就没有意义”。如果从梁欢的话来说，《吐槽大会》作为脱口秀节目毫无意义。但就播放量而言，作为网络综艺，其更大的意义在于娱乐性和商业价值。
也就是说，《梁欢的恶作剧》以美式脱口秀为目的，“舆论监督”是它所看重的；《吐槽大会》只不过是把它的美式脱口秀作为取悦大众的手段，这才是它想要的。所以，《吐槽大会》其实不是脱口秀，是打着脱口秀的旗号，以娱乐和商业为目的的明星笑话表演。
监管收紧，《吐槽大会2》以后还敢吐槽吗？
很可能不会。充其量吐槽一下贾跃亭，（据说）请罗永浩等有点应酬的公众人物。
2、重创意却缺人才，笑果文化能笑多久？
生意就是生意。从一家内容公司和内容生产者的角度来看，《吐槽大会》背后的笑果文化走向也透露出这些内容生产者的一些焦虑。
先说最近笑果文化的两个新动向。
首先，笑果文化创始人何晓曦透露，今年年底将开启脱口秀选秀节目《未来吐槽王》的全国海选——这就是所谓的脱口秀版《快乐男声》被媒体。节目将从全国海选中选拔出业余脱口秀人才，相互比拼，为未来的“吐槽大会”积累和输出人才资源。
二是11月23日，由爱奇艺与笑果文化联合出品的全新情景喜剧脱口秀节目《得罪一家》迎来首播。《得罪人家》与嘉宾宁靖携手解读热点，点评时事。至此，连同《吐槽大会2》和此前的《脱口秀大会》，今年笑果文化的三部重磅脱口秀网综将依次上线。
众所周知，目前国内综艺节目尤其是主流选秀节目的市场已经严重饱和。这个时候做脱口秀版的《快乐男声》，显然是糊涂了。但如果把两条新闻放在一起，就会发现，《未来吐槽王》更多的意义可能不在“起草”，而在“招人”。
知乎上有帖子问，“中国脱口秀有什么优势？” 网友一针见血：“带你回到两年前的网络笑话。” ，观众本能地拒绝了！而王建国、石岩、李诞、迟子等人则频频跑上《吐槽大会》、《脱口秀大会》、《得罪家庭》、《今夜80后脱口秀》等节目。一个优秀的单口相声演员，会出内容，就是这么来来去去。这背后其实暴露了中国脱口秀领域的人才荒。
对于需要为多档脱口秀制作原创内容的笑果文化来说，急需新鲜血液。于是，人才短缺的焦虑就产生了。
不同于《笑傲江湖》由选手制作内容，《今夜80后脱口秀》由演员制作内容，《吐槽大会》采用了重PGC的内容制作模式——节目中的绝对神作。受邀明星嘉宾大多“只说不写”，需要李诞等笑果文化节目策划、作家提供专业内容（俗称“段子手”）（明星嘉宾只表演而已） ).
“要拍出《吐槽大会》这种级别的节目，也是因为这样的资源配置，编剧和导演前期都有很多策划和策划，看似容易，但这是一档重度PGC的节目。 ”何小曦曾在接受采访时坦言。
这种重度PGC的内容生产模式，直接导致笑果文化是一家过于依赖内容生产制作的公司，直接考验着幕后内容制作者的原创能力，但核心矛盾在于：创意不是螺丝钉流水线，是无法大规模量产的。
国外的脱口秀编剧是由三十、四十名编剧同时制作的。梁欢还说：“做节目的时候真的每天都熬夜，录节目的每一集都没有清醒，前一天晚上改了剧本，中间还要改排练，我还在录音前修改它。” 但这只是一场演出。
对于拥有多个脱口秀内容、需要原创的笑果文化来说，背后的考验可谓是难以想象。
为“只会说不会写”的明星嘉宾提供原创内容笑果文化4个创始人，固然考验着幕后的创作团队，但另一方面，对于“只会写不会说”的创作者来说也是一个难题。也就是说，脱口秀是靠演讲支撑的，对表演者的要求特别高。
一个典型的反面例子就是很多网友的吐槽。第一季张伟做主咖的时候，吐槽的时候，眼神飘忽不定，一直盯着提词器，而且因为紧张，语速很快，完全没有脱口秀的感觉。节奏让人找不到笑话的笑点。
所以，对于笑果文化，或者像《吐槽大会》这种重度PGC制作模式来说，人才短缺的焦虑是极其严重的。
笑果文化及其“吐槽大会”要想笑到最后，还需要多培养几个会“写会说”的笑话。（本文首发于钛媒体）
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