再芬黄梅戏拓展市场策划方案 本文关键词：黄梅戏，策划方案，拓展市场
再芬黄梅戏拓展市场策划方案 本文简介：引言21世纪，文化市场受新文化流的冲击，人们的欣赏趣味和欣赏角度发生了变化。21世纪的文化市场就好比-21摄氏度的环境，人们在用-21度的时代角度去看事物；原有的水性般柔美的黄梅戏，在当今环境里，则被人们视为无形状的，不美丽的冰块。时代变了，-21度的寒流主导着文化市场，生活在-21度的人们欣赏角度
再芬黄梅戏拓展市场策划方案 本文内容：
引
言
21世纪，文化市场受新文化流的冲击，人们的欣赏趣味和欣赏角度发生了变化。
21世纪的文化市场就好比-21摄氏度的环境，人们在用-21度的时代角度去看事物；原有的水性般柔美的黄梅戏，在当今环境里，则被人们视为无形状的，不美丽的冰块。时代变了，-21度的寒流主导着文化市场，生活在-21度的人们欣赏角度变了，那些水一般灵性美丽的黄梅戏被时代的寒流冰释了······
难道就眼睁睁的看着她不美丽，不被人们喜爱了吗？我们又该怎么做才能让她再现光彩呢？
用策划这把刻刀，雕琢出新型且具有时代特色的黄梅戏冰雕艺术。
我也在用这把刻刀雕琢了一个漂亮的冰雕，希望我雕琢后的再芬黄梅戏更适合市场，成为大家公认的具有时代美的“艺术品”，也希望您能够喜欢并给予支持。
第一部分
市场分析
一、市场背景分析：
·
经济生活水平的提高，人们对精神文化的享受大幅提高，文化市场前景较好。
·
文化市场受新文化的冲击，民族文化之根越来越被人等闲视之，人们审美取向发生改变。
·
文化市场繁荣，消费者选择文化享受对象增多。
·
观众欣赏品位提高，对戏曲内容及辅助的硬件设施提出了更高的要求。
·
改革开放后,受外来文化侵袭,人们的喜好发生转变,文化传承出现部分断层现象。
·
政府强化对民族文化的推崇，对黄梅戏的扶持力度很大，提高了人们对民族文化的喜爱。
二、消费者分析：
分为两类：喜爱黄梅戏的老观众群和对黄梅戏缺乏了解者。
·
喜爱黄梅戏的老观众群
他们对黄梅戏的认知程度高并有一定的经济能力支付较高的票价，是黄梅戏的忠实观众、现今剧院的主要收入来源，但他们随年龄增张，黄梅戏将失去这些忠实观众。
·
对黄梅戏缺乏了解者
这部分消费群体可按经济实力和喜好观念可改变程度分为四类：（如下图）
水牛
机牛
经济实力强
贫牛
金犊
经济实力弱
观念可塑性弱
观念可塑性强
·
机牛——有机会成为黄梅戏的观众，这部分群体有了一定的经济实力，能够支付起高额的票价，他们由于没有喜爱黄梅戏的根源，所以很难成为忠诚观众；通过宣传可成为消费者，但不是主要的目标群体。
·
水牛——之所以称为水牛是因他们观念不易改变，如同水牛；他们有一定的经济基础，有实力进行文化娱乐消费，但对黄梅戏的喜爱程度低，已经形成了较固定的文化消费习惯，消费说服教育难，成为消费者难。
·
金犊——未来的消费群，这部分群体大多集中在青少年人群，经济消费依赖程度高，消费观处在学习阶段，可塑性强易于教育。这部分群体又可分为两类，黄梅戏戏剧学校学生和普通学生，前者对戏剧认知度高，应对这部分人进行再芬黄梅戏的品牌推广；后者对黄梅戏不甚了解，但文化消费观念易改变。
·
贫牛——不与考虑
三、竞争对手分析
竞争对手分为以下四级：
第一级
黄梅戏各剧院
剧院名称
剧团特色及优势
安徽省黄梅戏剧院
剧院集中了一代代黄梅戏的优秀艺术人才，严凤英、王少舫等老一辈艺术家把黄梅戏由安徽民间推向全国，走向海外，一度辉煌；马兰（以离）、黄新德等中青年优秀演员，使今天的黄梅戏成为海内外观众广泛喜爱的剧种。有传统剧目《天仙配》、《女驸马》、《红楼梦》等。剧种富有田园牧歌的特色
湖北省黄梅戏剧院
最具影响的有《羊入虎口》《於老四与张二女》《邢绣娘》《离巢凤》《守护真情》《兑现》等，还有新编剧目《和氏璧》，有著名演员有张辉等
安庆市黄梅戏一团
自编剧目《故乡处处唱黄梅》、《三星赐福》、《柳暗花明》等广受欢迎，荣获全国
共青团五个一工程奖，98年安徽举办的黄梅戏年一举夺魁获省五个一工程奖。演员赵媛媛、董家林
其他各地方剧团
票价低，针对人群多
该类为初级的竞争对手，知名剧院剧团有各自的品牌剧目及优秀演员，对其他各地方剧团来说，票价的定位层次不同，针对的消费群体也不同，定位在同一价格的有前三者，而且各剧团在剧目及演员配置上，有各自特色。所以，该级竞争对手不是主要竞争对手，并且再芬黄梅戏剧院、品牌知名度美誉度上有较强优势；对待此级竞争对手应采取合作方式、共同宣传黄梅戏，将黄梅戏的认知度，喜爱人数提高。
第二级
其它传统戏曲
中国戏曲剧种众多，仅现有具可查的就有三百多种。有典雅如幽兰的昆曲，被誉为南国红豆的粤剧，以及田园牧歌式的花鼓戏，高亢激越的梆子，低回委婉的越剧，也有河南的豫剧、安徽的黄梅戏、陕西的秦腔在风格上均各不相同。
这些竞争对手都是中国式的、具有民族特点的戏剧，都有一定的地域性，其中京剧、昆曲、豫剧、评剧为中国的五大剧种。
第三级
话剧特点
l
兼容性强，受程式化束缚小
l
通俗性强，受地方言限制
l
但剧种特色相对平凡，而戏剧运用音乐化的对话和舞蹈化的动作去表现现实生活的。
第四级
“西化”剧种
代表有歌剧、音乐剧、歌舞剧。具有以下特点：
l
现代性
用最符合当代观众需求的唱法。舞台技术也很现代化，先进的布景技巧、印象和灯光。
l
多元性
题材、音乐、舞蹈都存在多种流派。
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灵活性
不受公式化束缚，能不断吸收了各种具有时尚前沿风格的流行音乐和流行舞蹈。
l
高度商业性
有优秀的商业化操作
四、SWOT分析
优势点：
·
原汁原味，地处黄梅戏之乡安庆市，真正地道的黄梅戏有着原始的风貌和泥土的芬芳
·
历史悠久（二百多年历史），是国家非物质文化遗产
·
中国式的，具有民族文化特色，中国五大剧种之一
·
拥有独特的唱腔，委婉清新、淳朴流畅，富有浓厚的生活气息和民歌风味
·
兼容性较强
黄梅剧种，不像京剧、昆曲、川剧有很多的城市来包裹，它是一个很年轻的剧种，它的兼容性非常强。
·
品牌效应强,对内称安庆黄梅戏二团，对外名称为“安庆再芬黄梅艺术剧院”
·
大众化、平民化
，这是黄梅戏能够跨地域吸引那么多观众的最主要的原因
·
综合实力强，艺术实力雄厚，拥有品牌剧目有：《天仙配》（古装）、《女驸马》（古装）、《徽州女人》（清末明初）和《公司》（当代）。其下有著名演员韩再芬，曾获得“梅花奖”、“飞天奖”、“华表奖”、“金鸡奖”、“五个一工程奖”等荣誉
劣势点：
·
有一定的地域性限制
·
舞台效果不强，视觉效果不够强烈
·
艺术形式本身偏于严肃，与观众有一定的距离，台上台下互动不够。
·
受一定的创作规范限制
·
票价高，一些低消费群体非常喜欢黄梅戏，但剧院的门槛较高，只能针对部分消费群体。
·
不同于音乐，打海外市场受一定的语言限制。
机会点：
·
经济生活水平的提高，人们对精神文化的享受大幅提高，文化市场前景较好。
·
政府强化对民族文化的推崇，对黄梅戏的扶持力度很大，提高了人们对民族文化的喜爱。
·
马兰离开安徽省黄梅戏剧院
威胁点：
·
文化市场受新文化的冲击，民族文化之根越来越被人等闲视之，消费者欣赏意识和趣味发生改变
·
文化市场繁荣，消费者选择文化享受对象增多
·
观众欣赏品位提高，对戏曲内容及辅助的硬件设施提出了更高的要求
·
观念喜好是从小培养的，由于上一代人对黄梅戏的认知度不高，直接减少了这代人对黄梅戏的了解，文化传承会出现断层现象.未来的喜爱黄梅戏的人数将越来越少，形成恶性循环。
第二部分
策划战略
企业理念：
融而不变，变而不失
文化适应人，不是人适应文化。
变化。或者死去。
民族文化。展现变化之美
……
……
针对不同的目标群体制定了两个策略：“攻”篇和“孕”篇
市场策略之“攻”篇
一
目标群体：
·
喜爱黄梅戏的老观众群
·
有经济实力、对黄梅戏不了解、通过宣传教育可成为观众的人群
二
策略目标
·
打造新型且具有时代特色的黄梅戏艺术
·
提高再芬知名度，美誉度，成为全国第一大戏曲品牌
三
品牌定位：
·
新型且具有时代特色的民族艺术
四
市场分析
1.
市场细分：
·
按地域分为：本地市场、区域市场、国内市场、海外市场（如图2）
本地市场：安徽省
区域市场：湖南、湖北、江苏、浙江、河南
·
按文化消费观念分为：一、二级城市和三级以下城市（包括三级）
·
按观看途径分为：剧院观众市场和视频、音乐的唱片及网络市场
2.
目标市场分析：
（数据来源：http://huangmeige.com/）
市
场
目标消费者预测
市
场
分
析
本
地
黄梅戏之乡，有深厚的群众基础和浓厚的艺术氛围。本地的群体对黄梅戏的认知度高，有大量的戏迷人数，但该市场消费水平不高，很难支付高额的票价。由于演出的频次有限，又要成为全国性的品牌，不可过多留恋该市场，必须走出去，墙里开话墙外要香。
区
域
经过多年的文化传播，该区域有部分黄梅戏的喜好者，
一、二级城市
有少部分戏迷分布，但国内一、二级城市文化消费观念高，文化消费观念强，文化影响力强，对推广品牌和企业赢利都有非常大市场潜力。
北京：文化影响力强，媒介高度集中，中国文化中心，世界文化重镇。文化产业要想获得领导优势，必须攻占北京市场，获得向其他市场推进的势能
海
外
越是民族的，就越是世界的，墙里开花墙外香，再芬黄梅戏走出海外,可提高品牌知名度，美誉度
其中新加坡，受语言限制不强
五、企业包装战略：
·
品牌策略：logo设计及注册，外观设计申请
·
剧目策略：
融入了现代音乐元素，改地方方言为普通话。舞台布置上应再融入些现代的元素，舞台场景要更宏大；且灵活性要强，要根据该地市场的文化特色，对舞台场景做相应改变。
观众席档次分明，分VIP包房、嘉宾区，普通区等
戏票价格，继续执行差价策略，500、380、280、180、60元
六、市场策略：
·
全局策略：（两打两做）
市场全局策略是打好品牌的最重要的几张牌，出牌的顺序关系到整局的牌面走势。
先打形象，后做市场是再芬的出牌顺序。
打形象：海外市场——新加坡有戏迷分布，无语言障碍，更有喜欢中国民族文化的
华人支持。
做市场：全国一、二级城市
打广度：视频、音乐的唱片及网络市场
做深度：本地市场
打新加坡市场的突破口：上海和香港，外国人看中国的窗口。
按目标市场制定科学且具体行程安排
·
目标地域市场策略：
1．商业化运作策略：
在市场的全局策略确定好之后，要逐层攻打好各类别的市场。能否吸引观众不是单纯的一个剧目改革所能完成的，他应该有一个系统化的商业运作体系，这样才能得到圆满的结果。
其中可以与票务公司，文化推广公司，公关公司等合作来提高效率。
2．撒网与垂钓的配合策略：
即为广种薄收、针对投放。前者打广度，后者做深度
孙子曰：“故善战者，求之于势”。简单的广告宣传，不能够有效的吸引市场消费群体的关注，进行造势才能够使再芬的品牌产生高屋建瓴的市场效应。
广种薄收
针对投放
户外广告，主要是剧院沿线的公交广告及剧院附近的户外广告
直邮广告
唱片终端渠道的海报宣传文化市场的宣传
记者招待会
戏迷见面会
梨园茶馆海报宣传
校园宣讲会（讲中国民族文化新发展、重塑民族文化的等内容的）
充分利用好节日及重大活动
3.公关媒体的配合策略：
通过公众媒体和公关活动等策略相互配合进行宣传造势，树立再芬的品牌形象的同时，利用宣传推广，转向公众的注意力，加强品牌认知度的打造，调动消费者观看的欲望，最终促成剧院的上座率的提高。从概念宣传（新型且具有时代特色的民族艺术），到意识灌输（文化消费新“标杆”——新型的黄梅戏更适合您的胃口），到剧院现场视听感受不满意退票，在到感受每一环节都要有“料”可报，但不宜太频繁，过于集中，要有阶段性。组合后的媒体能够在整体上节约宣传资源，增强信息的传播效率，这比单纯的媒体选择更为重要。投放的特点-----广种薄收、针对投放。前者是尽量的增加信息的落地率，后者是增加信息的最终产生效率。
4．“让牛口渴”策略
俗语说“牛不喝水别按头”。在打该地域市场过程中，“牛”（消费者）一般情况下是不会主动去“喝水”的，这时，企业不可能去“按（牛）头”、强迫其喝水。应想方设法先让牛口渴，使牛产生内在的喝水欲望，这样，不必按头，牛自然会喝你的水。
再芬如何才能让牛口渴？
（1）培养。（孕篇）
（2）派发直邮广告，内附有精选片段，让消费者亲身体验到黄梅戏之美。
（3）看到漫天的广告宣传，想体验感受一下。
（4）意识灌输，让消费者感受到再芬黄梅戏不是老土的文化，而是型且具有时代特色的民族艺术。
5．针对团购的策略
有专门负责团购销售的队伍，并实施票价优惠政策（八折）
七、公关策略
通过各类的公关活动，获得观众的关注和青睐，与其建立融洽的双向沟通，并稳定其广博的老观众群。策划一些颇有创意的新闻事件、突发事件，以制造轰动效应，用较低的成本获取更大的受益。
主要有：软文刊载、新剧目上映发布会、巡演、签售活动、年度评选最佳戏剧评奖宣传、赞助（如戏曲颁奖晚会梅花奖事件、学校活动、会议）等，活动主题遵循本目标群体心理及行为展开，在巧妙争取受众感情投资的同时，逐步深入，以唤起消费者的共鸣。
关于报纸、电视媒体的公关
八、媒介策略
·
主要媒介：
户外广告：剧院附近及经过剧院的公交路线的户外媒介
直邮广告，通过多渠道建立数据库，如光盘销售点，网络。再利用直邮广告的针对性强、到达率高等特点，对该市场的戏迷群体进行新剧目报道和新活动介绍的推广。
·
次要媒介：
新形式小众媒体（针对本地及区域市场）：社区广告，老年人多且经济实力好的社区及老年人聚集的广场、公园、老年活动中心、梨园茶馆等
·
辅助媒介：
报纸软文、新闻报道、新闻炒作
电视、广播媒体采访
网络新闻
九、渠道策略：
充分利用好渠道，有助于整个市场的拓展。不但要起到销售作用，还应起到宣传作用。
·
戏票流通渠道：售票点、网上定票、电话定票，直邮推销，团购推销，公关赠票
·
唱片分销渠道：打通目标城市的文化唱片市场，尤其是专营戏曲、舞台剧等的唱片专营店让消费者有戏可看。
·
网络渠道：
建立剧院主页将剧组行程安排、剧目剪辑、获奖事迹等列如其中，让观众有渠道关注再芬黄梅戏剧院的动态
建立再芬论坛，通过该论坛，多听听观众的声音，有利于再芬黄梅戏剧院进一步改革发展。
整顿网络侵权现象，再芬剧院的黄梅戏在网络上非常“火”，播放、点击量较高。从一般的搜索引擎就可以查到将近500个相关的音乐或者视频网站，这些网站提供了大量黄梅戏整场及其唱段，包括播放、下载。大部分上传作品都是自行上传，未经许可。这样会造成剧院戏的市场份额严重流失。所以，应该尽快进行域名注册。
十、促销策略：
优惠政策：团购20张优惠八折，部分学生票半价（目的是培育未来消费者）
赠品设置：黄梅戏特色T恤衫，VIP观众赠黄梅戏服饰，
活动：抽奖活动，奖品有安徽“品二黄”七日游、黄梅戏古装服饰、CD、海报
十一、广告策略：
再芬黄梅戏的宣传推广，硬性广告并非主打，充分利用好新闻媒介，才是最节约的宣传方式。
1．
广告诉求策略
·
广告的诉求对象
李永兴，65岁，离休老干部，武汉人，从小在黄梅戏的熏陶下长大。自退休后，不断丰富文化娱乐生活，主要活动场所：梨园茶馆，棋牌室，很希望多听些名角唱的戏，但本地区没有名气大的剧院，终于上半年，XX黄梅戏剧院携团来到其市，但只听了几天，不够过瘾，希望天天都能听到名角的戏。
刘芳，35岁，安庆市人，公司职员，父母一辈就是黄梅戏的戏迷。小时候，嘴边经常哼几句黄梅戏。听说新创作的黄梅戏《公司》，融入新鲜元素，担心会失去原有的唱腔，没有了泥土的清香。不知道是否有去看的价值。
王建国，43岁，上海人，销售部经理，正处事业颠峰时期。对黄梅戏不甚了解，认为黄梅戏比较传统。前天，开车回家，看到路牌广告：XX黄梅戏剧团来我市演出，“提拔我的王经理，可是个黄梅戏迷，陪他去看戏，借这机会好感谢感谢他。”
爱华（David
Robinson），34岁，加拿大人，现在上海工作，很喜欢中国文化，很想多了解一些中国的民族传统文化
·
诉求重点
广告诉求从对黄梅戏不了解群体和老观众群的普遍认识出发——黄梅戏比较传统与黄梅戏融入新鲜元素后会失去本身的原汁原味，以“黄梅戏的原汁原味和民族传统为内涵，同时寄以新时代的特色”
为广告诉求重点，将其有机的组合起来，以充分向消费者表明再芬黄梅戏的定位，并且打消“黄梅戏是传统的文化，没有时代性”、“融入现代元素的黄梅戏不再是戏”
的负面形象。
2．
广告创意表现：
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广告语：
源于民族之水，雕琢时代黄梅
·
广告的内容：
附：软文3篇
·
广告及媒介经费预算（针对普通的一线城市）
广告预算分外的两大类：直接的广告费用和间接的广告费用。
直接的广告费用，市场调研费8—10万、文化推广公司费用万、广告制作费，媒介租用费12—15万
间接的广告费用，广告机构的办公费用、工资收入和广告工作的杂费等共10万。
市场策略之“孕”篇
一、目标群体：大中小院校学生
二、策略目的：
孕育、培养未来消费群，传承民族文化,，形成良性循环
提高再芬黄梅戏的知名度，美誉度
三、市场定位：
新型且具有时代特色的黄梅戏艺术
民族文化的旗手、挑战域外文化的斗士
四、拓展市场战略
可用一句话概括：一树、二用、三做、四目
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一树：
树立再芬黄梅戏的品牌形象，扩大其知名度和美誉度，是目标群体感受到具
有时代特色的黄梅戏
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安庆再芬黄梅戏剧院
·
二用：
一是用于企业长远战略
二是用于推广黄梅戏，传承民族文化，光大民族文化
·
三做：
一要做好再芬黄梅戏戏包装工作
包装中，即不能失去主要的“灵魂”——山歌时调的美学特质和内在韵律美，又要适合观众的欣赏口味。
剧目包装：寓教于乐，创作出一些贴近年轻人的优秀剧目，向该群体收集一些优秀剧目，再芬优秀剧本奖项也可通过活动（大赛），将其改变为黄梅戏，这样的剧目才能更贴近目标群体。
商业化包装：文化应该适应人，而不是人去适应文化。黄梅戏适应了时代才能继续传承，再现活力。现在这个时代人们的生活背景就是商业运作的背景，所以，黄梅戏必须用商业化的方式求得自身的生存。
剧院硬件包装：舞美、灯光、造型更加符合时代特征
二是要做好人才培养工作
联合政府多建设些黄梅戏艺术学校和专业，组织黄梅戏大奖赛，培养更多优秀演艺人才，
培养和招募一些舞美、灯光、造型等各方面的人才
三是要做好校园推广活动
参与、赞助校园学生活动，使再芬黄梅戏融入学生中，如设立优秀剧本奖，广告大赛等
校园巡讲会
留出部分票，在各大院校半价销售
·
四目：
黄梅戏是一种文化艺术，并非商品，不可能通过几次广告活动就达到立杆见影的效果，因此要通过四个周期来达成黄梅艺术的复兴及良性循环。可派一些二线演员做好学生市场，孕育未来消费者，提高再芬黄梅戏的知名度。
一期目标：一年后，一台适合该年龄段的剧目正式亮相，演出过的地域，学生给与了很高的评价，黄梅戏美誉度提高。
二期目标：三至五年后，黄梅戏陆续登陆全国校园，在校园市场再芬的知名度有很大提高，再芬成为该群体美誉度最高的剧院。
三期目标：八至十年后，培养出了第一批来剧院观看的真正全价票的消费者
四期目标：三十年左右以后，在该群体教育及喜好的影响下，他们的下一代也成为目标消费群体
第三部分
策划的评估与预测
一、市场变化及消费者需求预测：
经济生活水平的提高，人们对精神文化的享受大幅提高，文化市场前景较好。政府也强化对民族文化的推崇，当地政府加大了对黄梅戏的扶持力度。文化市场受新文化的冲击，民族文化之根越来越被人等闲视之，消费者欣赏意识和趣味发生改变。
消费者的精神文化享受档次提高，向追求高品味、高艺术享受发展。
再芬黄梅戏剧院与消费者的文化艺术享受需求相吻合。打民族文化的这张牌，符合人们的爱国心理需求，也是拓展年轻一代未来消费者的主打。
二、市场竞争性发展预测与评估：
在各级竞争领域中，有强势的“西化”剧种、稳步前行的话剧和各具特色的民族戏曲，黄梅戏也因有其独特一点，赢得了部分市场——喜爱黄梅戏的老观众群。并在黄梅戏本级的竞争对手中，处于佼佼者。但在人们新文化的冲击下，民族被一些人们视为土气的东西。通过策划方案的实施后会有部分人群改观，但文化观念的改变是时代的所致，黄梅戏不会成剧院消费领域的主流。
文化环境的趋势是现代化的，黄梅戏这个领域只能分得部分，再芬利用了民族艺术的再雕琢战略，顺应文化环境，扮演了黄梅戏艺术改革的先驱者角色。
打形象、做海外市场是再芬的主要牌，其中打新加坡可行性极强。不但有戏迷分布，无语言障碍，更有喜欢中国民族文化的华人支持。
而打响海外，黄梅戏之花将自然开满全国。
附录：
（软文一）
再唱黄梅
芬芳绵长
26
黄梅神韵，弘扬国粹，唱响千秋！
中国的年轻人忙着哈日哈韩，讲英语，考托福……而国外却正掀起一股狂飙般的中国热！来华留学生的数量以每年近30%的速度增加，来华旅游的外国游客更是喜欢留连在北京、西安等古都，品味着中国悠久的历史。在中国大戏院，你会经常见到随着京胡的弦音拍手、晃头的外国人，在阵阵的叫好声中，还夹杂着一声声GOOD，不乏国际韵味。
而当下的国内，民族文化流失现象却十分严重。很多小孩子现在已经不知道，什么是三字经，百家姓；写得一手漂亮的书法的年轻人也是屈指可数，现代社会的进步使很多人知道了智能ABC，却忘记了如何写汉字……对于他们而言，听一段韵味十足的民族戏曲，无疑像在听天书！
然，中国的戏曲艺术像中国的唐诗宋词一样，深藏着中国文化所特有的味道，需要我们用心慢慢品味……
黄梅戏是南方优秀戏种的典型代表，有着深厚的群众基础，它以反映民间心声、独具魅力的唱腔、朴实的扮相等艺术形式在中国戏剧中占有不可动摇的地位。从历史来看，黄梅戏的成型和发展都发生在民间，作为一种广大人民所喜闻乐见的戏曲品种，质朴而不雕琢的情感是一以贯之的，这样的艺术创作才不失生活的精髓，戏曲的韵味，戏迷的口味。
与其他一些所谓的“纯艺术”的文化相比，黄梅戏更注重从现实生活中汲取丰富的养料以增添艺术的活力。过去的骄傲和辉煌已经成为历史，走在新时代大道上的黄梅人，并不会被历史所淘汰，当代创作不论是与现实生活的对话，还是与黄梅戏传统资源的交锋，都是对黄梅戏——这一中国传统国粹文化的深层次的挖掘，是黄梅戏韵经久不衰的流传。
近日，由著名黄梅戏表演艺术家韩再芬主演，聂造编导的现代黄梅剧《公司》，在北京长安大戏院首演并连演数场，上座率均在90%以上。这一事实表明了戏曲艺术仍然具有潜在的生命力和巨大的艺术提升空间，而这种农业时代最流行的娱乐形式和最有历史意义的表演艺术重新回到民众中间的关键在于：以戏曲的方式重构还原当代生活。
《公司》以历史学女博士姚兰在多处求职无望后，自己创办了一家公司的故事为主线，串起了系列的冲突与悬念，塑造了商品经济社会的一系列人物典型。是一部及时准确地表达现实诉求和满足当前社会情感需求的好剧。为了完成好这次“转型”，不但改变古装戏单调的程式、落实的舞台动作，而且连内在气质都做重大的改变，其戏剧形态上的生动性和先进性，把黄梅戏吐故纳新的传统推进了一大步，为当代生活和传统戏曲形式的联姻做出了艰辛的努力，是对戏剧改革的一次大胆尝试。
这次的成功可归于以下几点：一是选取了现实题材,反映了社会最为关注的诚信问题;二是它的改革强化了戏曲的基本特性,体现了戏曲的娱乐功能;三是它加快了叙事节奏,融入了现代的文化精神。
事实证明，黄梅人的大胆创新是时代的需要，是广大戏迷的需要，更是中国戏曲改革伟大创举的迫切需要。
（软文二）
黄梅戏这样搞行吗？
面临着生存危机的中国戏曲界，近年来在求变，试图用“新模样”、新剧目挟着“新概念”，追赶上时代的步伐。
针对黄梅戏的大胆创新，有不少专家和新老艺术家指出，虽然现在的电视频道多了，戏曲类的曲艺节目也多了，但是坐在大戏院，亲耳聆听名家委婉清亮的唱腔，更是一番别样的滋味。加之，现代戏剧表演也强化了舞台，道具等辅助设施的配备，使广大观众不只是欣赏戏曲的本身，同时更可以欣赏到现代舞美艺术与中国民族传统艺术的完美结合。戏曲艺术的创作本就源于生活，紧跟时代的步伐，才不失当代人的生活口味。
如今，再芬黄梅戏的配乐容入了许多新元素：大鼓、军鼓和电鼓；锣；古筝、扬琴、中阮、琵琶：笙、唢呐，还有一些特色乐器如管子等。在不丢掉黄梅戏本质音乐前提下的改革是必要的，是顺应时代要求的，是开拓市场的必然要求。宏大的歌舞场面，华美的服饰，绚丽的灯光……走向市场的黄梅戏需要创新改革，但是不论怎样变革，黄梅戏始终还是姓“黄”。
（软文三）
水在-21摄氏度仍美丽
21世纪，文化市场受新文化流的冲击，人们的欣赏趣味和角度发生。
21世纪的文化市场就好比零下21摄氏度的环境，人们在用零下21度摄氏度的时代角度看事物；原有的水性般美丽的黄梅戏，在当今环境里，则被人们视为无形状的，不美丽的冰块。时代变了，-21度的寒流主导着文化市场，生活在-21度的人们欣赏角度变了，那些年，水般灵性美丽的黄梅戏被时代的寒流冰释了……
如何雕琢才能使她再现光彩呢？
再芬黄梅戏剧院雕琢的《公司》顺应了时代的潮流，其中容入了许多新元素，为了完成好这次“转型”，不但改变古装戏单调的程式、落实的舞台动作，而且连内在气质都做重大的改变，其戏剧形态上的生动性和先进性，把黄梅戏吐故纳新的传统推进了一大步，为当代生活和传统戏曲形式的联姻做出了艰辛的努力，是对戏剧改革的一次大胆尝试。
再芬黄梅戏剧院Logo
该Logo以新型且具有时代特色的再芬黄梅戏艺术为出发点，利用我国传统书法篆书中的“梅”字为基础加以变形修饰，以缎带的形式突显出舞动的戏者形态。
衣履长衫，由中国传统背景下流露出浓厚现代的生活气息。抽象的书法笔触钩勒出的圆环体现了再芬黄梅戏以一种民族性的形态加以升华，更深刻的融入到现代艺术变革的洪流之中，与时俱进，不断开拓创新的民族精神。
该Logo以点线结合的方式为模式。方圆并重，守原则而求突破。动静结合，存优雅而不失活力。各元素充分体现出了时代与民族传统相结合的和谐艺术，与企业理念“融而不变，变而不失”浑然一体。